观众们对凌爽的“感兴趣”是善意的，媒体却多想着弄个大新闻。他们的问题带着一种找茬的辛辣，遇到这种不客气的，凌爽从来不惯着，直接怼回去。那满京片儿一出，谁能有他的气势？也有好好说话，但话里不怀好意的记者，比如绵里藏针地问凌爽是不是缺钱花了才低下艺术家高昂的头颅，来大众市场讨生活。在回答这个问题时凌爽却给出了好态度，心平气和地解释。
也有人问余寻光：“凌爽导演一向风评不好，请问您是不是为了拿奖，才和这样一位劣迹斑斑的导演合作？”
余寻光都听笑了，握着话筒说：“我发现现在有些记者很有意思，喜欢把没礼貌当成有个性。”
凌爽就好好地站他旁边呢，这记者直接贴脸说他“劣迹斑斑”。把他们惹生气了是能弄个大新闻还是怎滴？正规记者做事怎么手段脏得跟狗仔一样了。
《漫长的孤独》在媒体那儿过得艰难，在观众那儿倒是得到了应有的好评。
“可以说是凌爽的集大成之作，从画面到镜头到色调，手法丝滑技巧成熟，不愧是能拿下金棕榈奖的影片，堪称近几年文艺片电影之最。”
“一直听说余寻光是一位很会「收着」演的演员，当初第一次提名芙蓉奖好像就是被这个理由刷下去的。过了这么几年再看余寻光演戏，不得不说这种自然的演技就是舒服。《漫长的孤独》似乎是凌爽为余寻光专门打造，该影片便将余的功底完美体现。好的演员不用台词不用表情，一个眼神即可封神。看这部电影你根本感觉不到演员在演，你也感觉不到那个人是余寻光。”
《漫长的孤独》因为其隐喻的内涵有一定的欣赏门槛，所以在上映时凌爽特意申请了院线“分级”。从根本上卡掉了一群未成年，当这部电影走进大众眼里，成功地引发了部分人的共鸣。
“一部需要静下心来欣赏的影片。不仅导演在细微中体现自己的功底，演员的表演更是好比德芙原浆。余寻光真的别去演电视剧浪费天赋了，你有这么高强度的技术进入中国，就该你刷奖封神。”
“私以为《漫长的孤独》诚然是导演和演员的炫技之作，但作品体现出来的核心思想更值得人深思。人这一生孤独地来，孤独地走，从生到死都是一个人。男主角阿金也很丧，这个孤独的男人每天都想着去死，但是每一天，每一天他都能找到新的与孤独相遇，能够活下去的理由。阿金绝非无病呻吟，他只是在自救。当人无法和自己调节时，那就试着去爱自己，试着自己去拯救自己吧。”
“导演的镜头是冷色调，演员的表情里充满了冷漠，但是莫名的，你就是能够感受到他们带来的温柔与温暖。我最近刚好是情绪低落期，安静地缩在影院欣赏完这部影片之后，走出电影院时我仿佛听到耳边有人在对我说：你今天也很棒，再试着去努力一下吧。”
毕竟是小众电影，又是在春季档上映的，《漫长的孤独》最终下映时总票房只拿到了5。31亿出头。
然而这种成绩放在有多少就能亏多少的文艺片票房中，已经很可观了，更不用说该电影的投资还不到一千万。
「灵鹿工作室」由此一战出名，正式走入各大投资方和院线的眼中。
这种高回报和高票房更加坐实了网上余寻光“掌管文艺片的神”的外号。
到了6月，在京市电影节中，李中桓成功凭借《礼物》一片荣获最佳导演，王宗伦拿了最佳摄影，余寻光也同样拿下国内最具权威最有历史的官方颁的最佳男主角奖。
一时之间，余寻光的名望达到顶峰。
“有些人的31岁已经功成名就站在世界之巅，我只能说，余寻光你真的是牛plus了。”
“几个奖下来加上路人缘，除非余寻光自己作死犯些不可说的法，否则20年里没人能越得过他去。”
“接下来余寻光好好保护羽毛，不要再高强度接戏了吧，感觉今年的状态就很好。哥现在功成名就了，更多的是要照顾自己，然后精进技术。”
“别教大哥做事嗷。圈子里谁不知道余寻光出片的效率堪比老母猪下崽？余寻光自己也喜欢拍戏，我看他就像那种没戏拍会浑身刺挠的人。”
“等出现问题了再说吧，人家现在好着呢，犯不着你在人家最开心的时候教人家做事，还泼冷水。”
到了8月，余寻光又要和李中桓、王宗伦一起去跑《礼物》的路演。毕竟是沪市电影厂的剧，同行的又有其他演员，这回的媒体比上次的温和很多，但余寻光仍像大哥一样护着两位导演。
这部片子最后以10。81亿的票房下映，观众里亦是好评居多。
“冲着余寻光和方正蓉的合作去看的，原本想着爷青回一次，结果两位演员演出了和《风雅颂》完全不同的感觉——不，不同的是角色性格，那种骨子里的坚守和忠贞却是一致的，只不过这回的对象不是爱人，而是时代与国家。”
“非常好的献礼片。感觉虽然是以电影制片厂为主题，但思想核心还是国家的发展与建设与腾飞。一个时代有一个时代的特色，编剧和导演巧妙地运用影视叙事手法为我们展开了一个相对宏观的画卷。不多说了，三代人的性格丝滑展示，先给余寻光磕一个。”
“这种历史正向的片子简直是余寻光的统治区。他不仅是掌管文艺片的神，他也是如今正剧向文艺作品的皇帝！”
这段时间，网上掀起了余寻光“夸夸风”，为了避免反噬，叶兴瑜工作室在不停地联系平台限流，余寻光也配合地“销声匿迹”。
《少年之死》便在这种极其低调的环境中举行了开机仪式。