陈医生，快别上这个死骗子的当，你老婆真没死。她只是去潜伏了，所以需要隐藏身份。
镜头里，郭正益试图安慰，“陈医生，您节哀。”
余寻光哭得很真，哭声又极具感染力，在场不少人明明是看着镜头在拍，知道他在演，都忍不住被悲伤的情绪感染到，红了眼眶。
等到郭正益起身，走出画面，这才算全部完成了这组镜头。
曾秀梅喊“cut”之后，现场无一人出声。
余寻光不管那些。他把手里的道具放到一边，面无表情的抹了把脸，接了助理递过来的纸巾，坐着等待体力恢复。
曾秀梅回头看着方正蓉，“这回看明白了？”
方正蓉擦掉脸上的眼泪，点头，心里五味杂陈。
她终于知道，她和余寻光差在哪儿。
不说那些表情，以及对脸部肌肉的控制，光说眼泪的量。
普通演员在第一回合，泪就已经流干净了。
余寻光的眼睛是大，也没到夸张的地步，往哪儿蓄这么多水？他那眼泪，刚才落了有四、五轮吧？所谓“泪如雨下”不外如是。
这是她永远做不到的。
本意不是想打击她的曾秀梅耐心解释：“不是说，要你照着人家的演。不同的戏，有不同的哭法。你是一个成熟的演员，你会哭，但你真的会哭吗？”
哭戏从来不是掉两滴眼泪就叫会哭。
曾秀梅无比相信，刚才那一幕，换个设定或是背景，余寻光绝对能哭出不一样的效果。
这位青年演员十分了解导演的意思和戏剧的要求，刚才控制的那几滴泪珠，就是奔着好看去的。除此之外，关于角色本身该有的反应他也完成得极好。
看看他给出的动作吧，那全是他自己花了心思创造出来的，是独一份的。
事实摆在眼前，其他几个年轻演员都沉默着说不出话。
曾秀梅没说具体，然而言外之意溢于其表。他们确实有被好好上了一课。
尤其是蔡亚禾。
由于市场和时代原因，现在的观众对演员越来越宽容，以致于某些“演技派”近年演戏越来越混。反正他不管怎么样，在同行的衬托下都会显得亮眼，何必去多费心思呢？
电视剧的篇幅长，屏幕小，一般很少被人方大逐帧拉片审判。近几年的电视剧甚至开始了“糊弄文学”。要点脸的，比如蔡亚禾，会挑其中几场好好琢磨“爆发演技”，其余的场次用格式化的表演糊弄；不要脸的，直接化身为念词机器，角色、剧情一概抛之脑后，先让自己爽了再说。
虽说《风雅颂》不是那样的组，但在蔡亚禾看来也没好到哪里去。他早在拿到剧本前，就给其定下“偶像剧”的标签。偶像剧，最好演了。反正对手演员论资历实力名气都比不过他，导演也没资格压他指点他，他只要按部就班把其中两场戏演好，其他镜头混过去，剧播时再把“演技炸裂”的部分拿出来营销，谁会说他不好？
观众再质疑，就说“遇强则强”，不行还有粉丝帮忙解释。
圈内大部分“演技派”都是这样做的。
蔡亚禾的“混”如今在圈内是出了名的（王文质也清楚，但他之前没跟余寻光说）。他在中生里属独一份，路人缘和口碑都好，基于人情世故，曾秀梅一直不好开口说什么，今天机会难得，索性把他一起喊了过来。
有时候一个剧组，就是缺了些“鲶鱼效应”。
蔡亚禾不蠢，他看得分明，他也直接：“曾姐，您今儿这是，专门打我们脸来了。”
曾秀梅笑眯眯的，根本不承认，“我可什么都没说。欸，不是你们自己组织过来的吗？”
老狐狸。
蔡亚禾捻了捻手指，现在特别想抽烟。
他没怨余寻光。人小年轻认真演戏，实在做人，没做错什么。推己及人，他入行的前几年，也曾这么努力过。
况且他看得分明，余寻光是个有真本事的。
叶兴瑜真是走狗屎运了。